Oases - Alban Richard
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Pléiades, a concert of music and dance

Pléiades

Past seasons

Com­posed by Ian­nis Xena­kis, Pléi­ades was ori­gin­ally a com­mis­sion from the City of Stras­bourg in 1979 for the Per­cus­sions de Stras­bourg and the Bal­let du Rhin. Hav­ing now become a key ref­er­ence in con­tem­por­ary music, the work has been per­formed in con­cert all over the world, how­ever los­ing its cho­reo­graph­ic voca­tion along the way. Alban Richard wished to revive this ori­gin­al link with dance by cre­at­ing a “music and dance con­cert” that brings togeth­er six dan­cers and six per­cus­sion­ists on stage. Con­ceived as a danced con­cert, each music­al sec­tion gives rise to a spe­cif­ic spa­tial­isa­tion of per­cus­sion on stage, recon­fig­ur­ing the space of dan­cers and musi­cians towards a pro­gress­ive fusion between music and dance.

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Cast

Devised and cho­reo­graphed by
Alban Richard

Per­formers
Céline Angibaud or Yan­nick Hug­ron, Mélanie Cho­let, Max Fossati, Massimo Fusco, Laurie Giord­ano, Kev­in Jean

Light­ing design
Valérie Sig­ward

Music
Pléi­ades by Ian­nis Xena­kis (©Edi­tions Salabert S.A.)
Com­mis­sioned by: City of Stras­bourg – World premiere on 3 May 1979 in Mul­house, with the Bal­let du Rhin – Ded­ic­atee: Les Per­cus­sions de Strasbourg

Musi­cians
Les Per­cus­sions de Strasbourg
Alex­an­dre Esper­et, Sébas­tien Her­vi­er, Minh-Tâm Nguy­en, François Papirer, Gald­ric Subirana, Thibaut Weber

Cos­tume designer
Cor­ine Petitpierre

Con­sult­ant for the func­tion­al ana­lys­is of the body in the danced movement
Nath­alie Schulmann

Light­ing operator
Nic­olas Bordes

Stage man­ager
Laurent Fournaise

Instru­ment manager
Sébas­tien Bruvi­er or Vin­cent Gropengiesser

Dur­a­tion
1 hour

Spe­cial thanks to Arnaud Cabi­as, Franck Madlen­er, Céline Chouffot, Martha Moore, Céline Angibaud

For their loan of a stu­dio at La Ména­ger­ie de Verre under the Stu­diolab scheme, thanks to the Centre Nation­al de la Danse, the CDC Atelier de Par­is – Car­o­lyn Carlson and Pôle Sud, scène con­ven­tion­née pour la danse et la musique de Strasbourg.

Exec­ut­ive pro­duced by the Centre choré­graph­ique nation­al de Caen en Normandie.
Co-pro­duced by Ensemble L’Abrupt, Fest­iv­al Mont­pel­li­er Danse 2011 dur­ing a cre­at­ive res­id­ency at Agora cité inter­na­tionale de la danse, Arcadi Ile de-France, Arsen­al de Metz, Les Per­cus­sions de Stras­bourg, the Théâtre Louis Aragon-scène con­ven­tion­née danse de Tremblay-en-France, Scène nationale d’Orléans, Centre choré­graph­ique nation­al de Fran­che-Comté à Belfort (stu­dio scheme), Centre choré­graph­ique nation­al de Caen/­Basse-Nor­man­die (stu­dio scheme).
With the sup­port of Adami (French soci­ety for the col­lect­ive admin­is­tra­tion of per­formers’ rights) and the Con­seil général de la Seine-Saint-Denis.

Les Per­cus­sions de Stras­bourg receive the con­stant and faith­ful sup­port of the Min­istry for Cul­ture and Com­mu­nic­a­tion / Grand Est Region­al Dir­ect­or­ate, the City of Stras­bourg, Mécén­at Music­al Société Générale, Région Grand Est, Con­seil départe­ment­al du Bas-Rhin, SACEM, SPEDIDAM, ADAMI, the Français Insti­tute, Bur­eau Export de la Music française

History

June 2011

  • 24
    CRÉATION — l’Agora, Cité internationale de la danse — Festival Montpellier Danse 12:00 am

October 2011

  • 01
    Théâtre Louis Aragon – scène conventionnée, Tremblay-en-France 12:00 am
  • 14
    Espace 1789, Saint-Ouen 12:00 am
  • 15
    Espace 1789, Saint-Ouen 12:00 am

November 2011

  • 18
    Théâtre National, Nice — Festival Manca 12:00 am

December 2011

  • 13
    Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines – scène nationale 12:00 am
  • 14
    Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines – scène nationale 12:00 am

January 2012

  • 05
    Théâtre d’Orléans – scène nationale 12:00 am

February 2012

  • 07
    Théâtre Paul Eluard (tpe) – scène conventionnée, Bezons 12:00 am
  • 10
    Le Forum — scène conventionnée, Le Blanc-Mesnil 12:00 am
  • 29
    l’Arsenal, Metz 12:00 am

April 2012

  • 03
    Les Quinconces‑L’espal – scène conventionnée danse, Le Mans 12:00 am

May 2012

  • 11
    Les Treize Arches – scène conventionnée, Brive 12:00 am

July 2012

  • 09
    Rabozaal, Amsterdam (NL) Julidans 12:00 am

October 2012

  • 25
    Pôle Sud – scène conventionnée danse, Strasbourg 12:00 am

February 2013

  • 13
    Théâtre National de Chaillot, Paris 12:00 am
  • 14
    Théâtre National de Chaillot, Paris 12:00 am
  • 15
    Théâtre National de Chaillot, Paris 12:00 am

June 2014

  • 24
    Amphithéâtre, Châteauvallon — Festival de Musique de Toulon Provence Méditerranée 12:00 am

March 2017

  • 03
    théâtre de Caen 8:00 pm
  • 04
    théâtre de Caen 8:00 pm
  • 17
    Maison de la Musique, Nanterre 8:30 pm

April 2017

  • 05
    Théâtre de Lorient — CDN 8:00 pm

Press

  • maculture.fr le 20/03/2017

    Pléi­ades est une vérit­able machine choré­graph­ique, extrêm­ement bien huilée, portée par l’énergie d’une musique quasi eniv­rante. L’écriture d’Alban Richard s’adosse ici sur le rythme intensif de la musique de Xena­kis. Les six dan­seurs vont se déploy­er dans l’espace, au ser­vice d’une par­ti­tion choré­graph­ique aux motifs spir­alés et cir­cu­laire. Com­posés prin­cip­ale­ment de marches et de courses col­lect­ives, les déplace­ments géométriques sont ponc­tués par de courts soli labiles des dan­seurs. Les gestes volent ici en éclat aux rythmes des per­cu­tions, au grand plaisir des inter­prètes qui semblent être habités par la musique.”

    Wilson Le Personnic

    Full article

  • performArts.net le 05/01/2012

    « […] Dans Pléi­ades, Ian­nis Xena­kis recourt aus­si à des pro­ces­sus de duplic­a­tion sim­ul­tanée et différée, identique et déformée, mul­ti­pliée et var­iée. Com­posée en 1979, cette pièce emblématique de la musique con­tem­po­raine a depuis souvent été jouée en con­cert à tra­vers le monde. En fusion­nant musique et danse au Théâtre Nation­al de Nice, Pléi­ades a ajouté sa voca­tion choré­graph­ique per­due. Une organ­isa­tion rythmique prodi­gieuse qui entraine l’auditeur-spectateur dans un tour­bil­lon son­ore et visuel, six dan­seurs et six per­cus­sion­nistes se part­agent la scène. Une nou­velle choré­graph­ie d’Alban Richard les a obligés à cohab­iter dans un décor mouv­ant. Moment fort du Fest­iv­al, cette œuvre intense, très orga­nique et tel­lurique, a magis­trale­ment été inter­prétée par Les Per­cus­sions de Stras­bourg. La com­pos­i­tion dégage des son­or­ités évoquant le gamelan bal­inais, les caril­lons d’églises, les cloches de vaches et autres, qui sug­gèrent d’ancestrales danses rituelles exotiques. Ce sont les pas sac­cadés d’un dan­seur qui semblent enclench­er le rythme des instru­ments avec des couleurs son­ores homo­gènes dans une puis­sance pal­pit­ante et hyp­notique. Mort il y a tout juste dix ans, Ian­nis Xena­kis se voulut un pen­seur libre. Libre comme résist­ant poli­tique, libre comme com­pos­iteur, libre de jeter un pavé dans la doc­trine séri­al­iste, libre de réal­iser une musique gouvernée par sa nature éner­gétique. Pion­ni­er de l’électro-acoustique, il a aus­si été l’un des premi­ers à util­iser l’ordinateur pour le cal­cul de la forme musicale. Le mot Pléi­ades sig­ni­fie plusieurs, en référence à une mul­ti­tude d’étoiles com­posant la con­stel­la­tion brumeuse dont six seule­ment sont vis­ibles, le même nom était don­né dans l’Antiquité à un groupe de poètes dont six aus­si ont par­ticulière­ment émergé. […] »

    Car­oline Boudet-Lefort

  • Danser le 12/12/2011

    « Les Per­cus­sions de Stras­bourg jouent d’abord l’une des quatre parties de Pléi­ades, com­posé pour cet ensemble par Xena­kis en 1979. Suit une sec­tion dans le silence pour six dan­seurs, avant que la choré­graph­ie, sur­tout tramée de marches et de courses, et la musique, ne se mêlent sur les trois autres parties. Dans un espace recon­fig­uré plusieurs fois, Alban Richard bâtit une solide archi­tec­ture, hyp­notique, sérieuse et ludique à la fois. Croisées, décroisées, enroul­ées, dévidées, les tra­jectoires des dan­seurs fas­cin­ent par leur sav­ante composition. »

    Michel Barthome