Oases - Alban Richard
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CARE

Spectacles en partenariats

CARE est une expé­rience visuelle, audi­tive et tendre qui est don­née aux spectateurs.
Méla­nie Per­rier choi­sit de tra­vailler une seule figure de la danse, celle du por­té. Elle en ques­tionne la signi­fi­ca­tion : por­ter l’autre et accep­ter d’être por­té et la revi­site à par­tir de l’éthique du Care qui prône inter­dé­pen­dance et vul­né­ra­bi­li­té. Deux duos : deux femmes et deux hommes confrontent ain­si leur poids, leur force et leur équi­libre, là où la fra­gi­li­té se donne à voir de part et d’autre, là où chaque geste peut conte­nir sa propre réver­si­bi­li­té. À la croi­sée de la danse et du cirque, de ses normes gen­rées, accom­pa­gné par la créa­tion musi­cale en temps réel de Méryll Ampe, CARE offre une autre façon de pen­ser les rela­tions à l’autre.

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Distribution

Concep­tion, cho­ré­gra­phie et créa­tion lumière
Méla­nie Perrier

Dan­seuses
Marie Bar­bot­tin & Doria Bélanger

Dan­seurs
Mas­si­mo Fus­co & Ludo­vic Lezin

Créa­tion musi­cale en temps réel
Méryll Ampe

Assis­tante et Consul­tante AFMD
Natha­lie Schul­mann (Ana­lyse Fonc­tion­nelle du Mou­ve­ment dansé)

Régis­seur lumière et régie générale
William Guez

Consul­tant cirque
Alexandre Fray

Admi­nis­tra­tion de production
Emma­nuelle Py – louise productions

Durée
50 minutes

Pro­duc­tion Com­pa­gnie 2minimum
Copro­duc­tions manège, scène natio­nale-reims / CCN de Caen en Nor­man­die dans le cadre du dis­po­si­tif « artiste asso­cié » / Musée de la Danse, CCN de Rennes et de Bre­tagne / Bal­let de Lor­raine, CCN de Nan­cy / Théâtre Bré­ti­gny, Scène conven­tion­née / La Vil­lette, Paris / Mai­son des Arts de Mala­koff, Centre d’Art.

Avec le sou­tien de La Bri­que­te­rie, CDC du Val-de-Marne / Théâtre de l’Agora, Scène Natio­nale d’Evry Théâtre Louis Ara­gon, Scène conven­tion­née Danse, Trem­blay en France / La Brèche, Pôle natio­nal des arts du Cirque de Nor­man­die_­Cher­bourg-en-Coten­tin / La Vil­lette, Paris – Rési­dence d’artistes 2016.
Care a béné­fi­cié d’un accueil en rési­dence de créa­tion à Cesare, Centre natio­nal de créa­tion musi­cale et au manège, scène natio­nale-reims et à La Brèche, Pôle natio­nal des arts du Cirque de Nor­man­die_­Cher­bourg-en-Coten­tin. La créa­tion musi­cale de Méryll Ampe a béné­fi­cié du sou­tien de Cesare.
Avec le sou­tien du Cel­lier et de la Ville de Reims.

Partenaires

Dans le cadre de SPRING orga­ni­sé par la Pla­te­forme 2 Pôles Cirque en Nor­man­die / La Brèche à Cher­bourg – Cirque-Théâtre d’Elbeuf.

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Ate­liers de pra­tique et pré­sen­ta­tion de la forme nomade Pas de contact sans écart de Méla­nie Per­rier avec les appren­tis du CFAI de Caen.
Avec la sai­son cultu­relle Cart”@too de la Région Normandie.

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CARE béné­fi­cie du sou­tien de la DRAC Île-de-France – Minis­tère de la Culture et de la Com­mu­ni­ca­tion, d’Arcadi Île-de-France, de l’Adami et de l’ONDA.

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Dates et lieu

mars 2017

  • 27
    CCN de Caen en Normandie 20h00
  • 28
    CCN de Caen en Normandie 20h00

Billetterie

Tarif PLEIN 12€

Tarif PARTENAIRES 8€
(abon­nés du théâtre de Caen, Comé­die de Caen-CDN, le Cargö, Théâtre du Champ Exquis, Espace Jean Vilar Ifs et les par­ti­ci­pants créa­tion habi­tants Phia Ménard)

Tarif RÉDUIT 5€
(lycéens, appren­tis, étu­diants de moins de 26 ans, deman­deurs d’emplois et béné­fi­ciaires des mini­mas sociaux et spec­ta­teurs de SPRING dans l’ag­glo­mé­ra­tion caennaise)

communication@oases.fr
02 31 85 83 95 (du lun­di au ven­dre­di, 14h à 18h)

Presse

  • Dansercanalhistorique.fr le 14/11/2015

    « Care explore une inten­tion du por­té, mise au tra­vail. Car les com­bi­nai­sons sont nom­breuses, qui cultivent le por­té dans le mou­ve­ment de son deve­nir, décli­nant mille nuances de la récep­tion, du sou­tien, sup­port offert, rete­nue oppo­sée à la chute, sus­pen­sion de l’a­ban­don, ellipse d’un déploie­ment. D’ex­cep­tion­nelles qua­li­tés de dia­logue, d’é­coute, de réponses, se déploient de par­te­naire à par­te­naire, par­fois proches de la caresse.
    L’at­ten­tion, la pré­oc­cu­pa­tion pour l’autre, la tra­duc­tion en geste du Care qui donne son titre à la pièce, se résolvent dans la déteinte d’un corps dans l’autre. Cela œuvre à rebrousse-poil de tout trans­port dans la vir­tuo­si­té enflam­mée. Une autre attente est déli­bé­ré­ment déçue, détour­née, par la cas­sure des assi­gna­tions de genre attri­buées au por­té conven­tion­nel : l’une des deux paires est consti­tuée de deux hommes, l’autre de deux femmes. Bien que magni­fi­que­ment expo­sé dans une boîte qui rehausse la fron­ta­li­té scé­nique, Care ne s’a­ven­ture que pru­dem­ment sur le ter­rain de la forme spec­ta­cu­laire. On y per­çoit que les puis­sances de la danse – le poten­tiel rela­tion­nel qu’elle inves­tit, l’in­tel­li­gence sen­sible des rap­ports qu’elle tra­vaille – se situent aus­si bien tout ailleurs, quant à leur sens pro­fond, qu’au stade de la mons­tra­tion sur un pla­teau. Dans la vie. Dans le monde. Eprouvés. »

    Gérard Mayen

    Article complet

  • I/O Gazette le 01/12/2017

    « Méla­nie Per­rier et ses dan­seurs déploient avec beau­coup de finesse tout ce que la notion du por­té peut recou­vrir : étreindre, rete­nir, se rat­tra­per, sou­te­nir, peser, ployer. On suit sans s’arrêter leur che­mi­ne­ment dans l’appréhension et la connais­sance du corps de l’autre.
    La musique de Méryll Ampe révèle elle aus­si la notion de pesan­teur, la répé­ti­tion de l’effort pour sou­te­nir l’autre, et par­ti­cipe plei­ne­ment à la construc­tion de cette ambiance qua­si fié­vreuse. « Care » est d’une sen­sua­li­té insoup­çon­nable et d’une ten­dresse infinie. »

    Lau­ra Atkin

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