Chris­to­dou­los Panayio­tou choi­sit la forme de la confé­rence per­for­mée pour trai­ter la ver­ti­gi­neuse ques­tion du rap­port de la mort à la scène.

Com­ment repré­sen­ter la mort sur scène ? Pour abor­der cette ques­tion qui tra­verse l’histoire du théâtre occi­den­tal, Chris­to­dou­los Panayio­tou pro­pose une œuvre mêlant spec­tacle, confé­rence per­for­mée, tra­vail d’archive et intros­pec­tion digres­sive dépliant son propre spectre réfé­ren­tiel de Pier Pao­lo Paso­li­ni à Dali­da, de Molière à Amy Wine­house, de Michael Jack­son à Rudolf Noureev.
À l’appui de mul­tiples maté­riaux fil­miques et musi­caux, l’artiste s’attache à désos­ser le concept de l’ironie tra­gique pour plon­ger dans l’énigme du lien entre spec­ta­teur, acteur et per­son­nage. Urgence, volup­té, menace, désir… Chris­to­dou­los Panayio­tou brouille les hié­rar­chies esthé­tiques pour confron­ter le public aux visages mul­tiples de l’inévitable. En par­tant du bal­let La Baya­dère remon­tée par Rudolf Nou­reev gra­ve­ment atteint du sida, Dying on Stage com­pose une mosaïque ; une par­ti­tion où l’artiste invite sa sub­jec­ti­vi­té dans le flot des images contem­po­raines qui nous bombardent.
Une claque aux conven­tions, une révé­rence au théâtre.